Trainspotting

Es una película británica de 1996 dirigida por Danny Boyle, y se podría decir que pertenece al género del drama .Cuenta la historia de cinco jóvenes escoceses, que son amigos entre ellos y cuatro de ellos son drogadictos, principalmente, adictos a la heroína , pero el único que no lo era, cae en el vicio; todo gira en torno a Renton, el personaje principal, quien a medida que transcurre la película nos muestra que la droga dicción es un problema difícil de superar, y el que es drogadicto cae muy bajo. Nos muestra el mundo de los drogadictos, su punto de vista, como ven la vida, desde que perspectiva la perciben y de que manera la llevan. 

El tema principal y lo que mas le intusiasmaba a los jóvenes era la droga el sexo y la violencia, y que por culpa de todo esto pierden a sus amigos, pero también a su familia. 

Lo que más me impactó de la película son las muertes, como la causa de la muerte de Thomas Mckenzie :
A Tommy lo deja su novia, por lo que le devuelve un gato que él antes le había regalado y el empieza a drogarse por depresión, y descuida al gato, el animal defecaba y orinaba por doquier por lo que le da un virus a Tommy proveniente de las heces de gato. Esta enfermedad le causa un derrame cerebral, y el se gdoga aún mas para no sentir dolor y así es como Tommy muere. 

O también la del bebé de Allison: 
El murió por inanición, no comió nada y todo eso porque se le olvidaba darle de comer...porque estaba drogándose, no fue a propósito y por eso le dolió tremendamente... cuando el bebé murió llevaba días, sino es que semanas sin comer ni beber, ni salir de su cuna.

También como le cambia la vida a Reton desde el principio el está deseoso de tener una vida buena y normal, como cualquiera, pero debido a su adición se le dificulta... al final el pretenda cambiar su vida apoyandose del dinero que robo a sus amigos

ANGUSTIA, DE VERLAINE

Puede considerarse como el antipoema romántico o el antiromanticismo, porque reniega de todo lo que los poetas asta ahora intentaban ensalzar o resaltar.
Con este poema intenta mostrarnos que se puede escribir sin sentir esa inquietud amorosa y desbordante por todo lo bello, y conseguir unos versos con musicalidad y armoniosos.
En la primera estrofa reniega a la naturaleza y sus supuestas sensaciones positivas, como la puesta de sol.
En la segunda estrofa reniega y se burla de las construcciones y el arte del hombre que para el no hay antagónicos, para el todo es igual y está en el mismo nivel
En la tercera estrofa concluye con un "no" rotundo a dios y a no querer absolutamente nada del amor.
Y en los últimos tres versos, hace una reflexión sobre si mismo diciendo que se deja llevar por el ritmo de la vida pero, con miedo a la muerte.

Historia de un contrabajo

El cuento no se trata de una historia real ni verosímil ya que no es coherente, por ejemplo, que una mujer se esconda en un violonchelo y la muevan de un lado a otro y ella no se da cuenta.

Los personajes son realistas ya que representan a personas que puede haber hoy en día como los músicos, como el chico que está pescando...

El tema que vemos en el cuento es un tema universal, el tema del azar en la que la vida es una caja de sorpresas ya que no sabes a quién puedes llegar a conocer o hacer, por ejemplo, cuando el músico de la banda de tres nunca pudo imaginarse que iba a tocar delante de la princesa en el palacio.

El músico,Smichkov, es un hombre solitario, y resentido porque su mujer lo había dejado con un aspecto un poco bohemio de pelo largo y también mucho pelo por el cuerpo.
Al contrario, la princesa es tímida, decidida y de aspecto frágil y que pertenece a la aristocracia.

Los personajes principales no representan personajes cercanos,ni concretos. Los personajes que muestran el mundo real podrían ser los ladrones, que los hay en todas las épocas de la historia.
El músico y la princesa con personajes sacados como de un cuento.
Los hechos transcurren en una campiña donde las casas están aisladas y a los lejos el típico palacio, pero todo, marcado por un río con un puente.
El narrador es realista, por lo tanto omnisciente y en tercera persona, exponiendo los pensamientos de los personaje. Sigue una cronología lineal y con estructura sencilla.
Se ve el dialogo culto que mantienen los del palacio y en cambio el dialogo de los músicos es más coloquial, ambos niveles sociales de los distintos personajes representan la imagen de la vida en la sociedad.
Aparece un estilo subjetivo, a diferencia del realismo, con figuras literarias que hacen que sea una narración poética.

El jardín de los cerezos.

 Es una obra teatral de carácter realista ya que está escrita en 1904, justo en el momento de declive económico que sufría Rusia a finales del siglo diecinueve. Chejov hizo la obra como comedia porque de esta forma evitaba problemas de parte de los políticos.
Los personajes van desde la dueña y señora al siervo enriquecido, el fiel sirviente de toda la vida que llevaba 50 años trabajando para ellos, y en la escena también aparecen dos vecinos que quieren venderle la finca.
Quieren vender la tierra porque están arruinados y va a salir a subasta todas su pertenencias y propiedades.Las dudas que se plantean sobre las finca es que ya no es nada productiva con sus cerezos, pues cuando comercializaban con ella, tenían una formula para hacer conservas de cerezas que se perdió con el tiempo.
El jardín de los cerezos cae como símbolo del derrumbe de un modo de vida que no se adecua a las nuevas circunstancias.

El padre de Strindberg

Es la duda que tiene un padre de que si su hija es suya biológica, y su hija no le aclara nada pero el intenta convencerla de que aun así puede seguir siendo su hija mientras siempre acate sus normas y todo lo que el le dice. Y ella al rechazarlo no se sabe si lo rechaza a el como padre o a sus intenciones.
Aparece una frase de duda imitando al teatro de Shakespeare: "comer o ser comido, esa es la cuestión"
El padre está tan desesperado para que su hija sea la verdadera que cualquiera cosa aunque no sea verosímil pero que demuestre algo de su parentesco se lo cree.
En un momento de desesperación, del amor que tiene por su hija saca una pistola como diciendo que va a ser su hija, o mejor que no sea la hija de nadie.
Aunque sus miedos y dudas los comenta con el doctor y un amigo al principio de la escena, que no los sacan de ninguna duda termina después de hablar con su hija y llegar al punto más alto de su desesperación acaba con la calma y la tranquilidad que intenta darle su mujer.

Poe

La narración comienza situándonos en la casa del narrador, por la noche, intentando descansar y de intentar que su mujer no le regañase mucho por haber comido más de lo normal, pues le controlaba el régimen. Apenas empezara a dormir, recibió una nota  por un mensajero que lo había despertado al llamar al timbre.

La nota le decía que fuera inmediatamente a junto sus compañeros arqueólogos, pues ya les habían dado permiso para examinar la momia que, tantos años llevaban esperando para hacerlo y querían empezar de inmediato. Él no quiso saber más, y se vistió rápidamente para estar lo más rápido con sus compañeros.

Cuando ya estaban todos reunidos, empezaron a abrir la caja, con las medidas precisas pero encontraron una caja dentro de otra, eran de forma ovalada, y la primera de papel maché los dejó sorprendidos, aunque tenia gravados y el nombre de la momia en Egipto antíguo.

La segunda caja, ya era de madera, y también estaba adornada con dibujos y escrituras que los arqueólogos sabían leer y hablar, pues estuvieran mucho tiempo en excavaciones en Egipto.

Apareció la momia como se esperaban, cubierta de vendas e intentaron con mucha precisión mirar lo que había debajo de tanta venda. Se asombraron de lo bien conservada que estaba, incluso les llamó la atención los ojos vidriosos, como si cuando se los quitaran se los hubiesen sustituidos por ojos de vidrio, pues supuestamente al embalsamar se les quitan todos los órganos vitales. Siguieron mirando para buscar donde habían hecho la incisión o corte para quitarle los órganos y no encontraron ningún corte. Después  de quedar paralizados por la sorpresa, decidieron hacer algunos experimentos con la momia como aplicarle con la pila voltaica un poco de descargas eléctricas, pues no se querían marchar a casa sin saber algo mas, aunque ya llevaban toda la noche con la momia.

Empezaron con pequeñas cargas y la momia empezó a mover los ojos, que descubrieron ,que no eran de vidrio sino auténticos ,lo que hizo que todos se llevaran un gran susto con miedo incluido, pero lo que los hizo desfallecer por el suelo fue cuando le intentaban aplicar en la nariz otra  descarga y la momia empezó a moverse, como desperezándose de un sueño. Después de supuesto susto con pánico, las ansias de conocer les pudo y empezaron a hablar con la momia, haciéndose preguntas ; era como una competición entre los arqueólogos y la momia.

La momia empezó por llamarles la tención de cómo la estaban tratando, pues le parecía una forma brusca por parte de los arqueolos, y estos empezaron a preguntarle el porqué  estaba todavía vivo.

La respuesta fue rápida, pues la momia Allamistakeo  intentaba demostrar su valía e importancia y comenzó explicando que pertenecía a una estirpe  del escarabajo, entablaron la conversación después de recibir disculpas de los arqueólogos y de que se ocupasen de arreglarle todos los cortes y desperfectos que le habían ocasionado.

La respuesta de los arqueólogos fue que entonces pertenecía a una estirpe de dioses, a lo que Allamistakeo contestó  que no podía ser, pues no se podía tener contacto directo con los dioses y el enlace era el escarabajo, pero que su estirpe tenía algo muy especial pues vivían muchos años e incluso podían pedir que los embalsamasen para despertar años mas tarde o siglos y estar en las mismas condiciones, pues lo hacían en su tiempo algunos historiadores.

El bombardeo de preguntas y comparaciones empezó con ideal filosóficas, descubrimientos, construcciones, etc., que la momia iba comparando con lo que tenían en Egipto en aquel tiempo, siempre insinuando que las cosas de una manera u otra seguían más o menos igual.

Cuando le hablaron del principio de las cosas, la momia también contó  que creían que la raza humana naciera con Adán ( tierra roja)

Pasaron al campo metafísico como El Gran Movimiento del Progreso, y contestó que los movimientos eran muy vulgares en su época  y que el progreso fuera una calamidad que no llegara a progresar.

Llegó la palabra democracia, y la momia explicó como en un tiempo unos pueblos se separaran del reino del faraón para formar una convivencia diferente, pero aunque se sumaran mas pueblos la avaricia del poder  y la tiranía terminó con todos ellos , pero cuando le preguntaron quién fomentara esa tiranía, contestó: algo llamado populacho.

Como siempre le salía con contra respuestas, lo intentaron con la vestimenta, y ahí , si quedó callado, viendo que por fin le habían superado en algo, decidió, nuestro narrador , marchar para su casa a descansar.

Cuando llegó a su casa, ya tenia decidido lo que hacer, se afeitó bien y se aseó  para pedirle a un amigo que lo embalsamase, igual que la momia, para poder resucitar años más tarde, pues no le gustaba la vida que tenía en ese momento.

Es un relato moderno que tiene de base el suspenso y el misterio, carece de elementos fantásticos y mágicos.

Tiene un final terrible, un poco grotesco y siempre sorprendente.

Los personajes principales son la momia acompañado del doctor Ponnonner y el narrador, pero no podemos olvidar a los arqueólogos.

La momia es la típica envuelta en vendas pero en vez de tener la piel seca, la tiene rosada y como si la acabaran de enterrar. Y más sorprendente es que se despierta muy lucida.

El narrador es un Arqueólogo que la momia lo convence, por lo que oye de sus relatos, para pasar la misma experiencia que ella.

Y el otro arqueólogo es muy atrevido y muy fanático de su profesión y que siempre quiere experimentar y descubrir nuevas cosas.

Los viajes de Gulliver

Crítica la aptitud de mentir de los seres humanos que creen que es imnato y que no lo pueden remediar pero hace que una conversación con un humano no sea fiable.
Otro de los puntos que también crítica es la sociedad tan desigual que hay entre los humanos que suele provocar guerras , por eso , siempre estamos en conflictos .
También comentaron las ambiciones de los que más tenían por no saber administrar bien los suyo y sobre todo , los enfrentamientos que más tenían los humanos eran las disputas por diferencias de opinión y pensamiento

Robinson Crusoe

Cuando llegó a la isla , la primera sensación fue de soledad y a medida que iba pasando el tiempo los temores iban aumentando y sumándose a su desesperación . Pues su miedo a enfermarse estando solo lo hacía recapacitar mucho y el quedarse sin comida a veces le quitaba el sueño , por no saber realmente , al no conocer la isla que le iban a sobrar recursos.
Tuvo un gran reflejo al pensar que tenía que aprovechar todas las partes del barco por si le iban a hacer falta que al final si utilizó todo para hacer su cabaña , rescatando todas las herramientas que pudo para poder hacer trabajos y acomodarse asta que lo rescatasen.
Empezó con la pesca para poder comer y consiguió gracias a ella la mayor parte de la comida , como un "delfín" que tuvo que comer porque no había pescado nada ya que lo normal era comer peces , que secaba al sol porque no tenía fuego.
Para él fue un cambio de sabores pues nunca había probado eses alimentos.
Al principio no tuvo mucho tiempo porque entre recuperarse de haber caído enfermo y sus reflexiones y preguntas que se hacía a si mismo se pasaba su tiempo , quien soy yo , donde estamos , que es esta tierra...
Eran preguntas sobre todo existenciales , que uno suele hacerse así mismo cuando estás solo o en soledad.
Para aliviar su consciencia y pensamientos intentó exteriorizar todo lo que hacía y sentía en un diario que es lo que realmente es este libro.

En el Barroco los artistas intentaban sobresalir y ser del gusto de sus mecenas , que abundaban mucho en Italia , por eso tenemos tantos artistas italianos.
Las figuras que usaban eran parecidas a las de la antigua clásica griega y romana ,  porque para ellos , conseguían las proporciones ideales y reflejaban la naturalidad necesaria para la vista de las personas.

La figura humana , cuando era reflejada en las obras , tenían unas proporciones casi tan naturales , que parecían que tenían vida y asta aveces exageraban esas formas para hacerlas lo más perfecta posible , pues las personas no eran tan perfectas , ni tenían desarrollados esas formas físicas que sobresalían tanto y los hacían parecerse casi dioses.



Las diferencias mas notables entre el idealismo renacentista y el escepticismo barroco :


En el barroco usan para destacar a los personajes principales los claroscuros , que los ensalzan y hacen que nos llame más eso la atención , cumpliendo así con su propósito , el pintor.
Los temas suelen ser las escenas dramáticas , en la que intenta ser lo más realista posible , dando sensación de movimiento , con las sombras que le aplica a las figuras , en las que le resalta sus gestos , incluso llegando a exagerar.


Caravaggio , Judit y Holofernes











En el renacimiento se ve que las expresiones no nos reflejan nada , son como neutras. O como si quisieran ocultar los sentimientos . Todos los elementos que aparecen están rodeados de naturaleza.  Y aunque imitan a los clásicos no los perfeccionan , no perfeccionan los cuerpos , si no , que los idealiza , al revés que en el barroco con formas suaves. Todo parece que está envuelto en ambiente de serenidad , tranquilidad y paz. Hay muy poca decoración y muy pocos detalles.


Botticelli , nacimiento de Venus 1484

El cortesano

La descripción me parece idealista porque describe un "super hombre" lleno de virtudes y si algún defecto aparece lo convierte en algo agradable hacía los demás.
Es más un hombre de ciencia ficción que real .
Abundan los adjetivos y lo verbos ya que el caballero tiene que saber hacer de todo.
En mi opinión ,el título hace referencia a la corte , ya que los caballeros viven en las cortes , en las que tenían que caerle bien a todo el mundo y entretenerlos. Era poseedor de grandes cualidades pero , tenía que ser humilde y no explotar su arte o saber hacer para pasar desapercibido.
Además de ser listo , inteligente , gentil , dominar las armas etc , tiene que ser guapo , como dice en el texto: "gentil hombre de rostro".
Es el típico ejemplo de hombre renacentista  que buscan  desarrollar el humanismo.
Parece que tiene necesidad de saber y aprender , pero no hace ninguna referencia a la religión.
En mi opinión el caballero quiere disfrutar de la vida antes de que le llegue la muerte , sin trabajar nada . Su único trabajo podría decirse que es ser agradable al resto de las personas para aparentar y ser como la demás gente de la corte.

Islote de Areoso

No hace mucho y gracias a unos temporales consecutivos que trabajaron los arenales en una isla de la Ría de Arousa llamada O Areoso , hoy se sitúa aproximadamente en medio de la Ría de Arousa ; descubrimos unos restos arqueológicos llamados cista (pequeñas cajas hechas con piedras) con finalidad y funcionalidad, probablemente funeraria.
Para conservar estos restos invirtieron un presupuesto de 17.000 euros , no quisieron llevarse los restos de la playa porque nadie y ninguna administración quería hacerse cargo de ellos , solo tomaron una pequeña medida e hicieron un pequeño muro para proteger algunos monumento megalíticos del mar.
Surgieron grupos en defensa de estos restos que si estuvieran situados en otra región o autonomía estarían mas protegidos.
Se conocieron un total de cinco monumentos megalíticos e indicios de ocupación durante lo Neolítico y la Edad del Bronce (cerámicas y huesos de animales).
Gracias a estas voces y protestas se logró que la entrada a la isla con los barcos se hiciera más reducida.
En mi opinión , creo que debería de protegerse mejor ya que pertenece a nuestra historia o también llevarse a un buen museo todo lo que se pueda. 
Ahora se le duele dar el sobrenombre de la isla de los muertos por estar llena de tumbas megalíticas.

Divina Comedia

En este poema el poeta inicia su viaje con el pretexto de buscarse así mismo , porque sus emociones le crean un conflicto que se ve reflejado en los contrastes que leemos en su poesía , amor-odio , felicidad-tristeza ... El intenta buscar un camino que le lleve entre ambos extremos.

El ambiente que le rodea es placido y tranquilo , es como un gran paseo y ve las cosas según tenga el sentimiento ese mismo momento o estado de ánimo.

En ese camino se encuentra a una loba , y aunque la ve fiera y salvaje , la disculpa.

Poemas Goliardos

Estos poemas pertenecen al género de la poesía profana en latín y su tono es satírico.
Se trata de poemas que les permite pasearse libremente por las tabernas , beber mucho , entregarse al juego , en resumen , despreocuparse del mundo que les rodea , y solo preocuparse por pasarlo bien y disfrutar. Por eso son para entretener al pueblo ; finalidad lúdica.
Los autores de estos poemas por lo que podemos percibir son anonímos , pero suelen ser clérigos , monges , estudiantes ... Pero todos manejan muy bien el latin.
Los temas son cantar alegremente al vino o también al amor , dar rienda suelta a todo referido con los estudiantil , elogio a las tabernas y al juego. Y aunque aparece menos otro tema también puede ser el erotismo.

Cantar de Roldán

En este cantar comienza con la descripción del campo y de los soldados que van a comenzar la batalla.
Empieza describiendo los trajes de los soldados , y de como se hicieron , pero también de sus armas , enumerándonos a todas que nos da una gran información de la época para sabe que clase de armas se utilizaban en aquel tiempo , y con lo que se defendían.
Nos imaginamos , por lo que cuentan , que era un día soleado y con ruídos musicales de clarines.
Tenían orden de tocar el olifante para llamar a su rey Carlos , pero Roldán le comenta a su compañeros Oliveros que lo tocará cuando sea muy necesario , con lo que Oliveros no está muy de acuerdo.
La batalla es feroz y Roldán que es tan esforzado y tan valiente lucha con coraje pero cuando a Aelrot los insulta a todos los soldados , Roldán se altera y aunque toca el olifante y su rey va en su ayuda ; la batalla es tan feroz que su amigo Oliveros yace muerto y Roldán malerido sufre mas por su amigo y los que están muertos en la batalla que por el mismo que sabe que se va a morir y lamenta el no porder servir a su rey y pide que sea el Arcangel San Gabriel que lo recoja en su muerte para llevarse con el , el alma de conde para el paraíso.
Pero quien realmente manda dios a recoger su alma es al ángel Querubín y el ángel San Miguel del Peligro.
Resalta el modelo social como la religión cristiana que se convirtió en una base cultural.
Roldán de lo que más se arrepiente es de no poder servir mas al rey , ya que pertenece al vasallaje , y a partir de esta consecuencia surgió una ruralización.
Este cantar es de entretenimiento y de exaltación de la guerra , es destinada solo a ser recitada y escuchada , pero nunca escrita. Es recitada por medio de juglares .
Es de carácter tradicional , hay una exaltación muy grande del héroe; en este caso el héroe es Roldán , con lenguaje sencillo y asta bruto se podría decir para que todo el mundo lo entienda. Esta compuesta por versos de arte mayor y divididos en dos hemistiquios. Aparecen muchas repeticiones y mucha descripción.

Personajes:

Carlomagno: Es el emperador de Francia.

Marsin: Es el rey de Zaragoza

Blancardin: Es el caballero y consejero de Marsin.

Roldán: Es el sobrino de Carlomagno y el mas valiente de sus caballeros.

Oliveros: Es el mejor amigo de Roldán y hermano de la prometida de este.

Ganelòn: Es el padrastro de Roldan, por estar casado con la hermana de Carlomagno y el que al final traiciona a Roldán.

Bramimonda: Es la esposa de el rey Marsin.

Turpìn: Es el arzobispo de Reims y el que al final le da el perdón a Oliveros por los pecados cometidos, se lo da en el campo de batalla.