Trainspotting

Es una película británica de 1996 dirigida por Danny Boyle, y se podría decir que pertenece al género del drama .Cuenta la historia de cinco jóvenes escoceses, que son amigos entre ellos y cuatro de ellos son drogadictos, principalmente, adictos a la heroína , pero el único que no lo era, cae en el vicio; todo gira en torno a Renton, el personaje principal, quien a medida que transcurre la película nos muestra que la droga dicción es un problema difícil de superar, y el que es drogadicto cae muy bajo. Nos muestra el mundo de los drogadictos, su punto de vista, como ven la vida, desde que perspectiva la perciben y de que manera la llevan. 

El tema principal y lo que mas le intusiasmaba a los jóvenes era la droga el sexo y la violencia, y que por culpa de todo esto pierden a sus amigos, pero también a su familia. 

Lo que más me impactó de la película son las muertes, como la causa de la muerte de Thomas Mckenzie :
A Tommy lo deja su novia, por lo que le devuelve un gato que él antes le había regalado y el empieza a drogarse por depresión, y descuida al gato, el animal defecaba y orinaba por doquier por lo que le da un virus a Tommy proveniente de las heces de gato. Esta enfermedad le causa un derrame cerebral, y el se gdoga aún mas para no sentir dolor y así es como Tommy muere. 

O también la del bebé de Allison: 
El murió por inanición, no comió nada y todo eso porque se le olvidaba darle de comer...porque estaba drogándose, no fue a propósito y por eso le dolió tremendamente... cuando el bebé murió llevaba días, sino es que semanas sin comer ni beber, ni salir de su cuna.

También como le cambia la vida a Reton desde el principio el está deseoso de tener una vida buena y normal, como cualquiera, pero debido a su adición se le dificulta... al final el pretenda cambiar su vida apoyandose del dinero que robo a sus amigos

ANGUSTIA, DE VERLAINE

Puede considerarse como el antipoema romántico o el antiromanticismo, porque reniega de todo lo que los poetas asta ahora intentaban ensalzar o resaltar.
Con este poema intenta mostrarnos que se puede escribir sin sentir esa inquietud amorosa y desbordante por todo lo bello, y conseguir unos versos con musicalidad y armoniosos.
En la primera estrofa reniega a la naturaleza y sus supuestas sensaciones positivas, como la puesta de sol.
En la segunda estrofa reniega y se burla de las construcciones y el arte del hombre que para el no hay antagónicos, para el todo es igual y está en el mismo nivel
En la tercera estrofa concluye con un "no" rotundo a dios y a no querer absolutamente nada del amor.
Y en los últimos tres versos, hace una reflexión sobre si mismo diciendo que se deja llevar por el ritmo de la vida pero, con miedo a la muerte.

Historia de un contrabajo

El cuento no se trata de una historia real ni verosímil ya que no es coherente, por ejemplo, que una mujer se esconda en un violonchelo y la muevan de un lado a otro y ella no se da cuenta.

Los personajes son realistas ya que representan a personas que puede haber hoy en día como los músicos, como el chico que está pescando...

El tema que vemos en el cuento es un tema universal, el tema del azar en la que la vida es una caja de sorpresas ya que no sabes a quién puedes llegar a conocer o hacer, por ejemplo, cuando el músico de la banda de tres nunca pudo imaginarse que iba a tocar delante de la princesa en el palacio.

El músico,Smichkov, es un hombre solitario, y resentido porque su mujer lo había dejado con un aspecto un poco bohemio de pelo largo y también mucho pelo por el cuerpo.
Al contrario, la princesa es tímida, decidida y de aspecto frágil y que pertenece a la aristocracia.

Los personajes principales no representan personajes cercanos,ni concretos. Los personajes que muestran el mundo real podrían ser los ladrones, que los hay en todas las épocas de la historia.
El músico y la princesa con personajes sacados como de un cuento.
Los hechos transcurren en una campiña donde las casas están aisladas y a los lejos el típico palacio, pero todo, marcado por un río con un puente.
El narrador es realista, por lo tanto omnisciente y en tercera persona, exponiendo los pensamientos de los personaje. Sigue una cronología lineal y con estructura sencilla.
Se ve el dialogo culto que mantienen los del palacio y en cambio el dialogo de los músicos es más coloquial, ambos niveles sociales de los distintos personajes representan la imagen de la vida en la sociedad.
Aparece un estilo subjetivo, a diferencia del realismo, con figuras literarias que hacen que sea una narración poética.

El jardín de los cerezos.

 Es una obra teatral de carácter realista ya que está escrita en 1904, justo en el momento de declive económico que sufría Rusia a finales del siglo diecinueve. Chejov hizo la obra como comedia porque de esta forma evitaba problemas de parte de los políticos.
Los personajes van desde la dueña y señora al siervo enriquecido, el fiel sirviente de toda la vida que llevaba 50 años trabajando para ellos, y en la escena también aparecen dos vecinos que quieren venderle la finca.
Quieren vender la tierra porque están arruinados y va a salir a subasta todas su pertenencias y propiedades.Las dudas que se plantean sobre las finca es que ya no es nada productiva con sus cerezos, pues cuando comercializaban con ella, tenían una formula para hacer conservas de cerezas que se perdió con el tiempo.
El jardín de los cerezos cae como símbolo del derrumbe de un modo de vida que no se adecua a las nuevas circunstancias.

El padre de Strindberg

Es la duda que tiene un padre de que si su hija es suya biológica, y su hija no le aclara nada pero el intenta convencerla de que aun así puede seguir siendo su hija mientras siempre acate sus normas y todo lo que el le dice. Y ella al rechazarlo no se sabe si lo rechaza a el como padre o a sus intenciones.
Aparece una frase de duda imitando al teatro de Shakespeare: "comer o ser comido, esa es la cuestión"
El padre está tan desesperado para que su hija sea la verdadera que cualquiera cosa aunque no sea verosímil pero que demuestre algo de su parentesco se lo cree.
En un momento de desesperación, del amor que tiene por su hija saca una pistola como diciendo que va a ser su hija, o mejor que no sea la hija de nadie.
Aunque sus miedos y dudas los comenta con el doctor y un amigo al principio de la escena, que no los sacan de ninguna duda termina después de hablar con su hija y llegar al punto más alto de su desesperación acaba con la calma y la tranquilidad que intenta darle su mujer.